透视学是文艺复兴时代留给现代美学的宝贵遗产，这些遗产至今依然滋养着各类艺术工作者。今天我们就一起欣赏一下，怎么用透视与焦点构图来设计出美丽的水草造景微景观。

将隔着一块玻璃板看到的物象，用笔画在这块玻璃板上，就得出一幅合乎焦点透视原理的绘画，符合人的视觉真实。

达芬奇的《最后的晚餐》，即是焦点透视的典范之作，在平面上创造了三维空间。

焦点透视法一般应用于绘画、摄影、建筑学、室内设计、雕塑设计、装饰设计和工业设计以及其他相关领域里，可以让人更直观地感受到三维空间，培养透视感觉。

我们说的焦点透视，需要掌握一个原则：近大远小，还包括近高远低，近疏远密，近宽远窄，近浓远淡。

在水景作品中，如果运用好焦点透视原理，可以使我们的作品更加真实生动，空间感更强烈，意境更悠远，可以起到增加景深的作用。

在这里，我们拿张剑峰的两个优秀作品作为范例来说明，作者的这两个作品有共通之处，都运用了平行透视法，把消失点定在黄金分割点上，以3:2的构图，通过焦点透视原理进行排列组合，使焦点更突出，主题更明确，景深更强烈，作者很好地用化妆沙分割左右两部分，又使作品有了空间感，也符合了透视原理，加之作者自己对水景的理解，创作出了两个非常精彩的水景设计作品。

《天空》这个作品，也是利用了完全仰视效果，和平视不同，通过透视原理，来表现树木的高度，仰视视角是确定方向的第一步，这个是最明显的空间方向感。

下面这幅水景作品，充分地利用透视学原理，将前中后景，按照近大远小的规律有序而又不失自然地摆放火山岩素材石，并且有意地增加了素材表面莫丝类水草所占据的相对比重。让中远景的边界变得模糊。整个景观显得深远宁静，不会因为素材数量由前至后的逐渐增多而喧宾夺主。值得一提的是，景观的透视效果是依靠石质素材呈现的，在素材密集的区域，运用了颜色明亮的化妆沙，既突出了素材的轮廓，又营造了溪谷的氛围。

更多水景造景艺术，请参考《水景造景艺术从入门到精通》。